Stage Tour Lebih Dari Sekadar Nostalgia Pahlawan Gitar
Ada beberapa game yang Anda harap bisa menunjukkan seberapa banyak memori otot yang bisa bertahan selama bertahun-tahun diabaikan. Berikan saya gitar plastik, letakkan permainan ritme di depan saya, dan tampaknya otak saya masih merasa tahu apa yang dilakukannya. Karena tidak menyentuh kontroler gitar sejak sekitar 2009, saat Guitar Hero 5 dirilis, waktu saya bermain langsung dengan Stage Tour di Gamescom berjalan sedikit berbeda dari yang saya harapkan.
Setelah mulai memahami game ritme baru dari RedOctane Games, saya memilih gitar, tentu saja. Jika Anda akan menghabiskan waktu dengan game yang secara terbuka memposisikan dirinya sebagai penerus spiritual dari franchise Guitar Hero dan Rock Band, rasanya wajib untuk mengambil instrumen itu. Daripada membuat keputusan yang sangat buruk dengan mencoba tingkat kesulitan Expert dan mempermalukan diri sendiri, saya memilih Medium, dan segera diingatkan bahwa mengingat cara kerja game ritme dan benar-benar mahir di dalamnya adalah dua hal yang sangat berbeda.
Beberapa nada pertama berjalan cukup baik, tapi semuanya mulai berantakan. "Ini solo gitarku," umumku, dengan kepercayaan diri jauh lebih besar daripada gameplay biasa-biasa saja. Untungnya, pengembang di balik Stage Tour lebih memaafkan daripada chart not yang aku gagal. "Tidak ada rekan band yang tertinggal!" canda Jack Guinchard, manajer merek global, "Ini tur rock; hal buruk bisa terjadi."
Tak lama kemudian, lagu itu selesai, dan skor saya yang menyedihkan terlintas di depan mata. Namun, ada sesuatu yang langsung terasa familiar dari Stage Tour, dan itu jelas disengaja. RedOctane tidak berpura-pura bahwa pendahulunya tidak pernah ada, dan tidak mencoba mengubah formula yang membuatnya begitu populer. Formasi nada lima warna yang familiar, kontroler fisik, dan penglihatan aneh bergelombang yang muncul setelah terlalu fokus semuanya ada, dan keakraban itu adalah bagian dari apa yang membuat Stage Tour begitu menarik.
Stage Tour tidak dirilis di dunia di mana game ritme telah benar-benar hilang. Meskipun Guitar Hero dan Rock Band telah meninggalkan arus utama, komunitas mereka masih ada, dan game seperti Clone Hero dan YARG (Yet Another Rhythm Game) terus berkembang.
Stage Tour bukan hanya dibangun oleh orang-orang yang memahami audiens itu: Stage Tour dibangun oleh mantan pengembang Guitar Hero. Alih-alih berpura-pura Guitar Hero tidak pernah ada, tim ingin mengambil formula nostalgia dan mencari tahu apa lagi yang bisa mereka lakukan dengannya.
"Kami ingin ini menjadi penerus spiritual," kata manajer pemasaran kreatif Marcus Buress kepada saya. "Kami ingin orang-orang yang memainkan game itu dulu melihat dan mengenali kami."
Buress menggambarkan game ini sebagai semacam jalan tengah antara pendekatan konservatif Rock Band 4 dan upaya Guitar Hero Live untuk secara radikal mengubah seluruh kontroler dengan mengganti satu baris lima tombol dengan dua baris berisi enam. Stage Tour ingin mempertahankan dasar-dasar game ritme berbasis instrumen tanpa sepenuhnya mengandalkan nostalgia.
Penambahan baru yang pertama kali menonjol adalah modifikator. Opsi-opsi ini secara dramatis mengubah cara lagu dimainkan: Double Notes mengubah setiap nada menjadi double, sementara double menjadi triple. Mirror Mode mengubah warna, artinya memori otot yang dibangun untuk satu warna tiba-tiba tidak membantu. Modifikator lain bisa digabungkan untuk membuat chart yang begitu menantang hingga Anda bertanya-tanya apa yang telah Anda lakukan pada diri sendiri.
Lalu ada Mode Tour, yang dengan mudah merupakan upaya terbesar Stage Tour untuk membedakan dirinya dari inspirasinya. Mode ini menggunakan elemen roguelite, dengan setiap run memperkenalkan pilihan dan tantangan yang berbeda. Alih-alih hanya memilih lagu dari menu dan memainkannya, Mode Tour terasa lebih seperti tur dan mengintegrasikannya ke dalam game. Anda akan naik dari venue lokal kecil ke arena besar yang terjual habis, tapi tidak ada dua tur yang akan berjalan sama berkat pilihan acak dan tantangan yang harus Anda hadapi sepanjang karier Anda yang sedang berkembang sebagai bintang rock.
Salah satu kekhawatiran saya ketika mengetahui rilis Stage Tour yang akan datang adalah potensi hambatan masuk dalam hal perangkat keras. Meskipun Stage Tour dapat dimainkan dengan instrumen yang sudah dipaketkan, Stage Tour juga mendukung kontroler standar dan keyboard PC. "Anda seharusnya bisa bermain dengan cara yang Anda inginkan," jelas Buress.
Selain itu, tim ingin mendukung sebanyak mungkin perangkat keras yang sudah ada. Instrumen modern dapat bekerja secara native pada masalah yang kompatibel, tetapi kontroler lama juga dapat digunakan dengan adaptor yang tepat. Untuk musisi serius, kit drum elektronik Anda dapat diaktifkan untuk digunakan dalam game melalui koneksi MIDI.
Yang lebih menarik lagi adalah cara RedOctane merancang kontroler modern. Mereka bekerja dengan "otak" modular yang bisa diganti tergantung platform. Secara teori, itu berarti kontroler instrumen apa pun yang Anda dapatkan tidak akan usang saat Anda berganti konsol atau tiba-tiba lebih suka bermain di PC. Saya ingat rasa sakit saat menyadari kontroler Xbox 360 Guitar Hero saya tidak akan berfungsi di PS4 baru saya saat saya upgrade, jadi filosofi ini sangat penting bagi penggemar genre ini.
Faktanya, meskipun para pengembang mengatakan mereka tidak "diizinkan" memberi tahu saya bahwa kontroler mereka akan bekerja di Xbox 360, semua yang mereka ceritakan tentang cara kerja perangkat keras menunjukkan bahwa mereka akan melakukannya.
Komitmen jangka panjang terhadap perangkat tambahan mencerminkan sikap tim pengembang untuk mendukung game setelah peluncuran. Mereka sudah mulai mengerjakan kesepakatan lisensi untuk DLC masa depan, sementara ambisi jangka panjang mereka jauh melampaui sekadar menambah lagu. Karakter baru, stage, dan fitur gameplay adalah kemungkinan untuk masa depan.
Soundtrack game yang mengesankan mencakup lebih dari 90 lagu selama enam dekade, dengan artis mulai dari Metallica dan Slipknot hingga Paramore, Radiohead, dan The Rolling Stones. Buress mengatakan kepada saya bahwa tim awalnya memperkirakan upaya lisensi mereka akan memiliki tingkat keberhasilan sekitar 50%. Sebaliknya, sekitar 85% lagu yang mereka kejar berhasil. Beberapa lagu tersebut bahkan langsung berasal dari kiriman musisi, dengan "The Unknowing" oleh Jay Ferrari sebagai salah satu contohnya.
Ketika saya bertanya apakah mereka memiliki lagu yang mereka yakin tidak akan berhasil mereka dapatkan, tim memberi tahu saya bahwa "Grace" karya Jeff Buckley adalah salah satu contohnya.
"Jeff Buckley belum pernah bermain di game Guitar Hero atau Rock Band sebelumnya, meskipun dia sangat populer saat itu, bahkan sekarang. Saya rasa dia masih punya lebih dari 20 juta pendengar di Spotify," jelas Buress. "Jeff Buckley punya cerita yang sangat menarik, hanya tragedi dari apa yang terjadi dan semua itu, jadi keren akhirnya bisa mendapatkan representasi untuknya di salah satu game genre ini. Itu adalah peluang kecil, seperti, 'Mereka tidak akan pernah melakukan itu. Mereka belum pernah ada di game sebelumnya. Kenapa mereka melakukannya sekarang?' Tapi mereka melakukannya. Mereka berhasil."
Jika para pengembang mendapatkan keinginan mereka, panggung bisa menjadi sama beragamnya dengan soundtrack-nya juga. Gibson Garage di Nashville telah direkonstruksi sebagai pusat dan panggung dalam game, dan tim mengatakan bahwa venue dunia nyata bisa ditambahkan jika hak yang diperlukan dapat diamankan. "Gibson adalah mitra hebat kami. Kami bisa melakukan pemodelan nyata berdasarkan karya mereka, dan secara teori tidak ada batasan nyata untuk apa yang bisa kami lakukan ... Saya pikir akan keren jika memiliki venue seperti Red Rocks."
Dengan Stage Tour, RedOctane membangun alasan mengapa orang masih ingin memainkan game seperti Guitar Hero. "Kami pikir genre ini siap untuk comeback," jelas Guinchard.
Setelah waktu singkat saya bersama Stage Tour, saya belum memutuskan apakah mereka bisa menangkap kembali apa yang membuat Guitar Hero dan Rock Band begitu istimewa. Saya memang berpikir bahwa para pengembang memahami apa yang ingin mereka lestarikan dan tahu di mana harus memperluas batasnya tanpa memasukkan terlalu banyak bahan.
Gameplay yang sudah familiar ada, tapi Stage Tour tidak hanya mengandalkan nostalgia untuk menarik banyak pemain. Modifikator dan Mode Tour memberi pemain berpengalaman cara baru untuk membuat game lebih menantang, dan keputusan mereka untuk mendukung berbagai metode input membuatnya kurang menakutkan daripada mengetahui harus mengeluarkan banyak uang untuk perangkat keras baru hanya untuk bermain. Orang yang memiliki lemari berdebu berisi alat plastik tua sebenarnya tidak butuh game ritme lain, tapi siapa pun yang melewatkan tren aslinya mungkin tidak mengerti mengapa mereka harus peduli dengan satu sekarang. Stage Tour harus meyakinkan kedua grup itu untuk mencobanya. Solo gitar saya sendiri mungkin berakhir buruk, tapi itu juga memberi saya alasan untuk mencoba lagi. Saya menantikan Stage Tour yang akan dirilis pada 10 Desember.
Sumber: GameSpot